The mediocre teacher tells. The good teacher explains. The superior teacher demonstrates. The great teacher inspires. - William A. Ward
O acting coch ajuda seus alunos individualmente a encontrarem as ferramentas para realizarem o seu maior potencial.
São precisos muitos professores na vida para desenvolver um ator. Professores, ferramentas, sugestões e recomendações que os ajudam a desenvolver sua vida e sua carreira.
O ator deve estar sempre a estudar: sua tecnica e seu conhecimento em acting farão você mais empregável.
Escolher um acting coach: é uma escolha importante, mas não caso de vida ou morte. Escolhe um, tenha meses de aulas, de tudo de si e depois evolua com o que você aprendeu.
Por que treinar?
Um atleta, um músico ou um médico nunca fazem tal pergunta.
Acting é uma disciplina que necessita de algumas habilidades para ser desenvolvida, e também, pode ser feita, sem nenhuma. Claro que nós podemos atuar passionalmente e emocionalmente por nós mesmos. Mas quando a tensão, nos desconcentramos, precisamos da tecnica para retomar o trabalho com qualidade.
Não seu preocupe com o talento. Preocupe-se com a tecnica. O talento é dado por Deus, não há negociação. Tecnica, todo mundo pode aprender, e para ser uma tecnica valida, tem que ser cientifica, reaplicável, de bom gosto. É o que se deve procurar num professor.
É importante conhecer o trabalho do coach. Se não houver quimica entre os dois, esqueça, procure outro. Um professor pode te dizer: Mas que raio de texto é esse que você escolheu para a aula. E outro pode dizer. "Que trabalho maravilhoso, mas sobre o que é?". Você tem que encontrar um professor que seja perfeito pra você.
Devem os atores que já trabalham, ter formação?
Se o ator se sente desapontado depois de terminar um trabalho, ao inves de sentir que ele cresceu, que foi tudo maravilhoso e que não pode esperar para atuar novamente, então o ator deve procurar ter aulas onde a arte seja vista com respeito e onde ele possa se divertir também.Se você não exercitar suas capacidades ao máximo, você as perde.
E se um ator não pode pagar para ter formação?
Uma opção é treinar com outros atores que tenham o mesmo desejo que você, uma vez por semana, por exemplo.
Larry Moss (Back stage West) diz:
Eu tenho atores que têm dois trabalhos para poder pagar as aulas.Eu acho que a sua formação como ator é algo que você tem que pagar porque você se preocupa com isso. É como uma terapia. Eu tive uma terapeuta que me disse uma vez "Se você não pensa o suficiente sobre você mesmo para pagar uma terapia, como você acha que vai melhorar?"
Eu não acho que as aulas serão produtica se os estudantes não fizerem algum sacrificio. Eu não acho que a vida é só conseguir as coisas facilmente. Eu não acho que se tornar um artista é fácil. Eu acho que você tem que conquistar coisas na vida.
Qual a vantagem de ter um acting coach?
Eles podem oferecer uma situação segura que permite ao ator revelar seus medos e mostrar seu trabalho num lugar onde ele possa encarar a verdade. Esse trabalho o ajudará a acreditar em si mesmo, criar confiança e te manter longe das "auto-sabotagens" durante sua carreira como ator.
e para finalizar, Qual o estudante ideal?
É aquele que se compromete com a excelência, de fazer diariamente o trabalho de casa, que investiga seus niveis emocionais, que compreende seus bloqueios, e entende o que ele faz e o que não faz bem.
Aquele que queira ser melhor ator, pode ser, aquele que fará tudo o que for preciso para conseguir o que ele quer. Trabalho de casa significa: descobrir bloqueios emocionais, praticar leitura fria, vocalizar, ler uma peça, ver tv ou o trabalho de um novo diretor.
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